Leica M9，在數碼世界來說，雖然已經算是一把年紀，但憑藉其末代Kodak 18M CCD，還是吸引不少用家。損友多年前曾經入手，我有幸把玩，可惜其時不諳後製，使用Lightroom轉換，色彩實在不甚了了，反而黑白的成像教人眼前一亮，話說起來Fujinon 35/2 L39亦應記一功。

（被重建的觀塘，逝去的Konica。）

最近損友又敗入M9P，詳細規格差別不在此贅述，事實上近十年前的科技到今日還是不值一提吧？不過，接觸事物多了，看過Nikon DF意欲向手動機致敬，結果卻肥腫難分的機身後，更加欣賞Leica工程師們設計出只比底片M機厚一點的數碼機身。

自從賣出Minolta CLE後，放下rangefinder已有一段日子，到借來M9P使用，使用習慣跟單反及無反迴異。觀景窗呈Leica經典的淡藍色，配上黃色的取景線框與疊影對焦班點，取景和對焦本身已是樂趣。

可惜M9 Titanium開始，連框線照明窗都被減省，改用LED照明框線，原本的位置變成了一字螺絲，好不呆板。終究電子化是這個年代的趨勢吧，可減省的機械零件都被減省掉。

至於取景窗放大率為0.72，可幅蓋28mm鏡頭的視角，而使用28mm以上的鏡頭的話，只捕捉觀景窗中間一部分影像，然而，這樣的操作，也讓用家在取景時留意到被攝主體週遭的變化，再調整構圖，在抓拍時習慣了也挺實用。

不過我更習慣腰平盲拍了。

與Sony無反相比，全機幾乎沒有什麼設定可言，惟一改動過的應該是靜音快門吧：拍照一刻，按著快門釋放鍵，機身第一下快門拍照後，要等到鬆手才回復快門準備下一張，犧牲連拍速度，因為機身的金屬焦平面快門，回復動作的噪音大得可怕，真的不敢相信這是M系的水平。

配上從Leica Minilux劏出來的Summarit 40/2.4鏡頭，鏡頭個子小小的，街拍甚為輕鬆，在M9上的色彩似乎也比其餘非Leica鏡好。我不敢把攝影水平高低的責任推諉到機身之上，只是用得太久Sony的電子，再拿起如此簡單的RF，可能是新屎坑三日香的關係，不需多想太多，只管放手拍攝。

太過習慣Sony的CMOS科技，動輒+/-兩級EV都輕易修正過來，然而M9的CCD拍攝的動態範圍相對小得多，拍攝的時候曝光還是小心得多，例如這張基本上不可能再推光，還好這張逆光黑影感覺也不錯。

同樣在Capture One將raw轉成tiff，感覺M9的CCD拍的質感還真的不錯，不用後製成像已經很討好。

與損友們每年十一都會一同出發攝影遠遊，今年帶著M9，主力還是使用MS-Optical 28/2，體積小如機身蓋，對焦到大約3米再收光圈，街頭隨便拍都不用擔心失焦。

再來一張七工匠50/1.1作結。

好歹都是幾萬元的機體，也不敢借來太久，惶恐損傷，故歸還予損友。

結語：網上時有人大加讚譽CCD而貶抑CMOS，在M9那個年代倒是成立的，但到了這個年代，CMOS在ISO與動態範圍等方面發展神速，CMOS取代CCD已成定局。多年前的一個經典測試，證明色彩等等的差異應歸咎於機內圖像處理引擎的分別，多於CMOS與CCD的差別，換句話說幾乎是後製變得愈來愈重要，其實只是重新回到黑房年代一切皆由自己掌握，又有何不好？

後記：本文寫得有些散亂，其實本來想更多討論傳統與數碼的心態轉變，不過還是另文再談。